Kunstgeschiedenis

Philipp Otto Runge geldt als een van de radicaalste vernieuwers van de Duitse schilderkunst aan het begin van de 19de eeuw. De reden: hij brak met de heersende classicistische traditie en zocht naar nieuwe wegen voor de kunst. Échte kunst, zei Runge, is als religie: zij is spreekbuis van het onzichtbare, onvatbare, oneindige. Maar is dát werkelijk de betekenis van Runges werk? Zijn zijn schilderijen doorgeefluik van de goddelijke stem?

Deze complete beschrijving van de verzameling historische kruisbogen van het Koninklijk Nederlands Legermuseum biedt een geschiedenis van dit populaire wapen en rijk geïllustreerde beschrijvingen van individuele objecten, van middeleeuwse tot twintigste-eeuwse kruisboogtypen.

Dit boek gaat over het samenspel tussen architectonische vorm en liturgische functie in de kerkelijke architectuur. Kerkgebouwen zijn niet te begrijpen zonder een idee van het gebruik ervan in de eredienst. Tegelijkertijd waren de architectuur, de inrichting en decoratie zelf een factor in de vormgeving en het effect van het ritueel. De objecten van deze studie zijn de drie belangrijkste vroegchristelijke kerkgebouwen van de stad Rome: de onder keizer Constantijn gebouwde grote basilieken van het Lateraan en van St.-Pieter en de vijfde-eeuwse basiliek van Santa Maria Maggiore.

Er bestaan in de wereld weinig gotische kerken meer waarvan alle ramen nog voorzien zijn van gebrandschilderd glas. De St. Janskerk in Gouda is er één van: al haar vensters zijn gevuld met gekleurde ramen, bekend onder de naam “de Goudse Glazen”.

Deze studie gaat uit van drie der vroegste werkjes van de 17de eeuwse Rotterdamse schilder Cornelis Saftleven (1608-1681). Het betreft een tekening en een tweetal, tot dusver anonieme, maar met zekerheid toeschrijfbare schilderijtjes die, wat ontstaanstijd, onderwerp en presentatie aangaat, nauw met elkaar samenhangen. Zowel de tekening als de schilderijtjes zijn nog tijdens de leerjaren van de debuterende kunstenaar ontstaan.

Most studies of Indian armor have concentrated on Mughal arms from northern India, and there has been no serious study of Hindu arms since the nineteenth century. Robert Elgood seeks to fill this scholarly gap with Hindu Arms and Ritual, a new and richly illustrated study that examines pieces from the Tanjore Palace Armory in south India.

Some of Rembrandt's most significant works are portrayals of female figures. These images encompass a wide range of figures: mythological heroines, the mother of Christ or the women he lived with, such as his wife Saskia van Uylenburgh and Hendrickje Stoffels; there are portraits of women from wealthy Amsterdam, alongside poverty stricken street vendors or nude models. These portrayals reflect Rembrandt's intense dialogue with pictorial tradition, the cultural and social climate in the seventeenth-century Netherlands and his highly individual image of the feminine.

"In dodelijke strijd geboren" en "een wapen dat respect afdwong" zijn kwalificaties van de klewang. Het bestaan van dit typisch Nederlandse wapen was voor het Legermuseum te Delft aanleiding om een tweetalige catalogus te publiceren van de 140 exemplaren in haar collectie.

Op een kleine groep na was de positie van veel beeldend kunstenaars tussen de twee wereldoorlogen, weinig florissant. Armoede en maatschappelijke onrust overheersten in deze periode. Zeker niet de overheid, maar kunstlievende particulieren ondersteunden de kunstenaars met verschillende acties. In Den Haag speelden bijvoorbeeld het in 1922 opgerichte Nederlandsch Kunstverbond en vanaf 1932 het Comité de Kunst in Nood een cruciale rol. In dit boek wordt een tot op heden onbekende verzameling in kaart gebracht.

"Kunstmanagement en engagement. Wim warmer- een profiel" informeert de lezer over de ontwikkeling van het vak van kunstmanager in de richting van cultureel ondernemerschap. Het vertrekpunt is het jaar 1976 waarin de eerste integrale rijksnota Kunst en Kunstbeleid verschijnt.